Anabel Palomares
EditorEn el año 2020, al preguntarle si se consideraba feminista, Dolly Parton respondió “supongo que lo soy si ser feminista significa creer que las mujeres pueden hacer cualquier cosa que quieran”, aunque dijo que la etiqueta nunca le había encajado. Esta increíble mujer que nos dejaba a los 80 años de edad no necesitaba definirse como feminista porque su carrera y su vida estuvieron llenas de decisiones que demostraron que lo era sin decir una palabra, como estos hitos que hicieron de ella un icono feminista.
'Just Because I'm a Woman' en 1968, y el doble rasero sexual
No sé si estás familiarizada con el body count, pero es un término machista al que ya tuvo que enfrentarse Parton. La joven tenía 22 años y llevaba menos de un año casada con Carl Dean. Él le preguntó si había estado con otros hombres. Ella le dijo la verdad. A él no le gustó, así que ella escribió un tema sobre cómo un hombre puede "arruinar la reputación" de una mujer y aun así casarse sin problema, mientras que a ella la juzgan para siempre por lo mismo. El doble rasero.
‘Just Because I'm a Woman’ en 1968, fue una canción que según Country Thang Daily, era considerada demasiado "women's libby" (liberación femenina) y se castigó emitiéndose menos en la radio. Ahora es considerada una de las mejores canciones de su carrera.
La ruptura con Porter Wagoner
Cuando Dolly Parton comenzaba en la música, las mujeres en el country de esa época eran comercializadas con el modelo "girl singer" o el de “cara bonita”. No se las consideraba parte legítima de la industria y siempre tenían que estar bajo la tutela de un hombre. Eran los años 60 y la propia Parton era un claro ejemplo de este arquetipo en el que ellas interpretaban un rol subordinado a un hombre, ya fueran sus mentores o sus mánagers.
La carrera de Parton empieza bajo el ala de Porter Wagoner, un artista country consagrado que la “eligió” como compañera de dúos tras el lanzamiento de su primer sencillo de 1967 'Dumb Blonde', literalmente “rubia tonta”.
Parton tenía 20 años y se hizo un hueco cuando él le ofreció un puesto tanto en su programa de televisión semanal, The Porter Wagoner Show como en su espectáculo. Juntos grabaron varios álbumes como ‘Just the Two of Us’ y ‘Together Always’, pero entonces Parton decidió separarse. "Intentaba independizarme porque le había prometido a Porter que me quedaría en su programa durante cinco años. Llevaba allí siete", explicaba a CMT. "Ambos creíamos saber qué era lo mejor para nosotros. Bueno, él también creía saber qué era lo mejor para mí, y yo creía saberlo mejor que nadie en aquel momento", añade.
Parton escribió 'I Will Always Love You', una canción que trata sobre su ruptura profesional con Wagoner y cuando ella se la cantó, él se echó a llorar y dijo: “Es la canción más bonita que he oído nunca. Y puedes irte, siempre y cuando yo produzca el disco", aunque sospecho que Parton se hubiera ido sin su bendición, seguro. Era 1974 y su carrera como solista femenina empezaba demostrando que era muchísimo más que una cara bonita.
Su propio sello, la semilla de su vida como empresaria
En 1967, tras acabar su contrato con Combine Music, Dolly fundó su primera empresa, Owepar Publishing Co., a los 21 años y junto a sus tíos Bill y Louis Owens. Sus principales activos eran las letras y la música de Parton. Aunque era mucho más habitual que las discográficas se quedaran con las grabaciones originales de un artista, Parton mantuvo la propiedad de su catálogo desde el principio de su carrera.
Según Tim Pollock, profesor de emprendimiento de la Universidad de Tennessee, “fue brillante porque controló su propio destino desde muy joven, en una época en la que las estrellas no solían hacerlo. Los representantes y otras personas controlaban dónde se proyectaba su imagen y a quién se le otorgaban los derechos, pero al conservar los derechos sobre su propia música, fue una de las pioneras en lograrlo. Ese control le permitió ser selectiva”. Y le permitió convertise después en una empresaria de éxito con decenas de negocios y una idea: ser siempre la dueña de su destino.
El no a Elvis Presley
Cuando se lanzó la canción 'I Will Always Love You', Elvis Presley se enamoró y quiso hacer una versión. El manager de Presley exigió a Dolly Parton como condición para grabarla la mitad de los derechos de autor de la canción, pero Dolly, como ya decíamos, siempre ha sido muy dueña de su destino y dijo que no. Se quedó con el 100% del copyright de la canción que había escrit , y cuando Whitney Houston relanzó la canción en ‘El guardaespaldas’, Parton facturó a lo Shakira.
Su estética
"Mucha gente ha dicho que me habría ido mejor en mi carrera si no hubiera parecido tan barata y llamativa. Pero me visto para sentirme cómoda, y no deberían culparte por querer verte guapa", aseguraba la artista. En una entrevista con Vanity Fair en noviembre de 2012, Dolly Parton dijo una frase que resume su filosofía de imagen: "It costs a lot of money to look this cheap", en castellano “cuesta mucho dinero parecer tan barata”.
Su estética no era casualidad sino una construcción deliberada. De hecho era una decisión estratégica y consciente tomada en un contexto donde a las mujeres se las juzgaba constantemente por su aspecto. Parton eligió el estereotipo antes de que se lo impusieran, y lo convirtió en su marca y su blindaje ante el escrutinio machista. Aunque sus atuendos extravagantes a veces rozaron la autoparodia, el éxito de Parton en la manipulación de su imagen es un ejemplo de mujer que ha dominado por completo la autodefinición.
‘9 to 5’
Además de cantante, Parton era actriz. Hizo su debut cinematográfico en la comedia ‘9 to 5’ junto a Jane Fonda y Lily Tomlin. Y lo hizo con una condición: "Es una buena oportunidad, pero solo lo haré si puedo escribir la canción principal". La canción de la película alcanzó el número uno en la lista Billboard Hot 100 en febrero de 1981, Parton ganó dos premios Grammy y se llevó una nominación al Óscar a Mejor Canción Original.
La película ‘9 to 5’ (que en España se tradujo como ‘Cómo eliminar a su jefe’ y puedes ver en Amazon), es una comedia sobre las mujeres en el mundo laboral en la que se trata el acoso sexual o la brecha salarial en un momento en que de eso no se hablaba de ello. Si eso no es feminismo, no sé qué lo será.
Un dato curioso que quizá no sepas es que la canción, además de estar escrita por ella, incluye una peculiar percusión, la de sus uñas contra una mesa.
Dolly Parton fue un icoco feminista sin reivindicarse como tal. "No soy activista, no soy feminista, no soy nada de eso... y sin embargo soy todo eso", decía en una entrevista hace apenas tres años. Ahora que nos falta y echamos la vista atrás mirando su carrera y su vida nos queda claro que lo fue.
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Fotos | Instagram @dollyparton, 2, 3, 4
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