El eterno debate sobre la “clonación” en la moda nos persigue cada vez con más intensidad, y es que entre las marcas low cost es ya habitual que los equipos de diseño apuesten por emular fórmulas que ya triunfan bajo etiquetas de lujo (como garantía de éxito) en lugar de labrarse una seña propia de identidad.

La frontera entre inspiración y plagio es muy fina, y se desdibuja y borra, salvo en casos cantados, porque, y para aquellos que cuestionen la legitimidad moral de esta práctica, eso de tomar ideas prestadas no es nada nuevo y mucho menos, exclusivo de la moda para masas.

Las grandes firmas también se inspiran en grandes firmas, lo que pasa es que lo suyo muchas veces se disfraza de homenaje…Y sino ¿qué me decís de este par de vestidos que parecen el mismo en distinto color pero que no firma el mismo diseñador?

Ambos son prácticamente calcados, el primero, es de la colección ideada por Hannah McGibbon para Chloé primavera-verano 2009, y el segundo, pertenece a la colección de primavera-verano 2008 de Lanvin.

Y es que esta industria todo está inventado: las ideas se reciclan y reformulan continuamente en un inagotable proceso de innovación. ¿La mejor prueba de ello? Que todo vuelve.

Pero una cosa es que genios de la aguja como Galliano, McQueen, o Gaultier, rindan homenaje a sus maestros o que Miuccia Prada sea como el Mesías, y otra bien distinta es que en periodos tan cortos de tiempo nos encontremos con looks tan asombrosamente parecidos.

Con su colección de otoño-invierno 2009, el diseñador de origen libanés Elie Saab deja perfectamente claro que uno de sus referentes es también Albez Elbaz (para Lanvin), pero me parece a mi que se le va bastante la mano a la hora de rendirle pleitesía, porque como decía antes, una cosa es que te influya el estilo de un creador y otra bien distinta que te dediques a copiarlo descaradamente.

El vestido asimétrico de la izquierda lo firma Saab, y el de la derecha, Lanvin, y es de la colección de otoño-invierno 2008/2009 (vamos, un año anterior).

Pero la cosa no queda ahí.

He aquí otra prueba más (izquierda Saab, derecha Lanvin). Y podría tirarme así toda la colección.

No solamente copian los prinipiantes a los consagrados (a la izquieda Monique Lhuillier y a la derecha Dior).

Ni los genios neonatos a leyendas con pasado (a la izquierda Marc Jacobs y a la derecha Sonia Rykiel).

Jacobs sabe llevar las cosas a su terreno y adaptar tendencias pasadas para crear algo nuevo, otros son incapaces de asimilar y modificar y plagian sin más.

Los titanes también se solapan, sino ¿qué os parece la similitud entre Gianfranco Ferré otoño-invierno 2009/2010 (izquierda en color acero) e Yves Saint Laurent primavera-verano 2005 (derecha de burdeos)?

Aunque para colección copiada al milímetro, lo del nuevo Pucci con Balmain (a la izquierda siempre Balmain, y a la derecha Pucci).

¿Tanta prisa por echar a Matthew Williamson para esto?

Lo suyo sí es de juzgado de guardia y los demás son tonterías.

Fotos | the fashion spot

Rayas con flores, cuadros con estampado tropical, estilo futurista y pitón, o saharianas y efecto escama, esta primavera 2009 todo vale, y la mejor fórmula para no romperte demasiado la cabeza es huir del total look y mezclar todas las tendencias sin cortarte un pelo.

El look ecléctico me parece divertido y genial, está claro que hay que tener cuidado y mucha mano ya que de lo original podemos pasar a lo hortera, pero los editoriales de las mejores revistas y las mujeres más trendies nos dan pistas para que no fallemos.

¿Te apetece probar? ¡Sigue leyendo!

La regla básica es no tenerle miedo a la mezcla de colores, texturas y tejidos. A partir de ahí, (casi) todo vale.

¿Cuadros y flores? ¡Sí, por favor!

Y sino que se lo digan a Gloria Baume, la directora de moda de Teen Vogue (firme candidata a un Mujeres con estilo).

Aunque el detalle de los calcetines es solamente apto para valientes…

Fotos | Elle, Garance Doré
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Tras las críticas cosechadas con su anterior colección, que muchos calificaron de despropósito venido del far-west solamente apto para mujeres excéntricas y anoréxicas, Riccardo Tisci para Givenchy Otoño-Invierno 2009/2010 se aferra a los preceptos de la Alta Costura más que a modas pasajeras y nos ofrece una serie de propuestas inquietantes pero pausadas, deconstruidas, limpias y elegantes.

Inspirado, nuevamente, por la época de la depresión, los años treinta y cuarenta, y con discretos toques a lo Elsa Schiapparelli, Tisci rompe con los esteriotipos que le acechaban anteriormente y pasa de lo monotemático a perfilar distintos tipos de mujer.

Karen Elson e Iris Strubegger reflejan a la perfección la esencia de la fémina Givenchy: ruda y sofisticada. El negro vuelve a ser el color predominante (aunque se combina y confunde con el azul), y los vestidos con hombros armados, las transparencias, los pantalones perfectamente cortados, los trajes de chaqueta, las asimetrías y las plumas como elemento discordante, conforman el grueso de unos diseños con un punto fetichista pero siempre sosegados.

Y sino ¿qué me decís de este maravilloso traje pantalón en color asalmonado?

¿Y los zapatos? Muy boudoir.

El blanco tiene también su sitio a través de tops fantásticos como éste, que es por detrás el de la primera foto.

Es el color también de la pieza más arriesgada de toda la colección: este vestido de encaje con hombreras a la vista y faldón abullonado.

Aunque yo me quedo sin duda con la opción vestido de noche.

En Trendencias | Christian Dior Otoño-Invierno 2009/2010 en la Semana de la Moda de París, Balmain Otoño-Invierno 2009/2010 en la Semana de la Moda de París

Es sin duda uno de los preferidos de las celebrities, Max Azria es el diseñador que tiene el testigo de los vestidos banda acuñados por la mítica firma francesa Hervé Léger que todas las mujeres desean: todas quieren ceñir bien sus curvas, y es que casi ninguna de las actrices, modelos o famosas de primera plana se ha podido resistir a vestir alguna vez uno de estos ajustadísimos diseños en algún acto o red carpet.

Su colección de Otoño-Invierno 2009/2010 no se diferencia demasiado de su colección de verano: la práctica totalidad de sus propuestas son minivestidos totalmente atemporales.

Lo único que cambian son los colores, más ténues, y los tejidos, más cálidos, y para la próxima trmporada invernal, vuelve el terciopelo y vuelven los colores musgo, tierra, y mostaza.

El efecto cruzado en el escote vuelve a ser una técnica recurrente y muy efectiva en el repertorio de un Azria que sigue apostando por una mujer sexy sin miedo a pronunciar sus formas.

Fotos | New York Magazine
En Trendencias | Todos los diseñadores imitan los vestidos banda de Hervé Léger

Los premios Goya no son ni de lejos mis premios preferidos, aparte de que la Gala me aburre soporíferamente, su alfombra verde suele destacar por los tropezones estilísticos de la mayoría de nuestras excelsas actrices, porque desde luego, el talento, parece que sí está reñido con el buen gusto.

El más difícil todavía cuando se acercan febrero y los Goya, es descifrar un ránking de mejor vestidas, porque los patinazos, y no aquellos debidos a la lluvia ni a la nieve, están a la orden del día, y es una pena, porque con la cantidad de diseñadores buenos que hay en este país, porque haberlos hailos, parece que nuestras celebrities se ponen de acuerdo para desprestigiarlos, así que es mejor que tiren de creador internacional y así al menos la culpa se reparte.

Aunque entre despropósito y despropósito siempre hay tiempo para algún acierto que otro.

Ángeles González Sinde es mi primer acierto de la noche, estaba estupenda vestida por Devota y Lomba, y es que la directora de nuestra Academia de Cine tiene un tipazo destacable, al que las rayas horizontales no difuminaban ni un ápice. El color, la silueta, y el escote en la espalda del vestido, le sentaban fenomenal, iba discreta, y a mi entender, muy elegante por ser fiel a su estilo y no dejarse llevar por el lujo mal entendido.

Olivia Molina estaba ayer correctamente elegante vestida por Azzaro, efectivamente, con el mismo vestido que llevó Anna Hathaway a los premios SAG y sin desmerecer ni un sólo gramo de mérito: guapísima. Eso sí, los zapatos y el bolso negros me parecen un horror.

Leticia Dolera es otra de mis favoritas, estaba cándida y muy muñeca (aunque el escote no acababa de ajustarle bien) con un vestido Alta Costura de Josep Font. Y menos mal, porque el que llevaba Leonor Watling dejaba mucho que desear en su piel….

Irene Visedo, creo que intentaba emular a Olivia Wilde en los Globos de Oro con este vestido de Dolores Promesas, sin llegar al grado de fluidez de la creación de Reem Acra, el look en general no está mal del todo (el corpiño le ajusta a la perfección, el color es demasiado ceniza pero le sienta bien, y el vuelo de la falda no es exageradísimo). ¿Qué os parece a vosotros?

Marian Aguilera estaba recatada y discreta con un sencillo vestido blanco de caida impecable, y con un pelazo que no sabéis la envidia que me da.

Y la mujer de Santi Millán lucía un impecale gown asimético en color frambuesa.

Rosana Pastor, bellezón racial de mujer donde las haya, de Carolina Herrera, era sin duda otra de las más acertadas con su vestido efecto petróleo a años luz del de Dafne Fernández que parecía salido de las rebajas de Pimkie.

Elvira Minguez no acertaba con sus complementos, pero demostraba que tiene la suficiente personalidad y las suficientes tablas como para apostar por un diseño conceptual de Martin Margiela, ancho, vaporoso, sin ceñirse al cuerpo, porque ella no tiene veinte años e ir elegante es ser coherente, no ir enseñando.

Con Manuela Velasco seguro que se abre el debate, a mi el vestido corto de la colección primavera-verano 2009 de Dior que lleva, me gusta, es sencillo, es discreto, no es espectacular, pero le sienta bien, y no va disfrazada de “esta noche tengo una fiesta y quiero que se note”.

Y por favor: atención a los zapatos, las mismas sandalias que llevaba Mischa Barton hace unos días en París (ahora entendemos que no vaya de largo).

Otra que iba de corto y perfecta era Maribel Verdú , de Dior colección crucero 2009 (no de Alberta Ferretti como se especulaba), que demostraba con su look que “si vas ir de largo y mal, mejor de corto y fenomenal”.

ACTUALIZO: Carmen Elías de Cortana merece un puesto en la lista de honor, y con ella, me atrevo a afirmar a modo de conclusión que nuestras actrices más veteranas al final han resultadolas mejor vestidas.

¿Cuáles son vuestras favoritas?

Las Horteras de bolera se las dejo a Montag, aunque aquí va mi lista por si quiere tomar nota:

-Belén Rueda por “Cómo querer ser una Diosa griega y quedarse por el camino”

-Miriam Díaz Aroca por “Me he equivocado de Gala, yo creía que iba al SIMOF”

- Clara Lago por “Soy joven y no sabía lo que hacía”

y Goya Toledo por “Una vez soñé que era Escarlata O’Hara” y “El color ocre me sienta tan mal”.

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No, esta vez la crónica del desfile no se basa en fotos hechas por terceros ni en impresiones captadas al vuelo desde la distancia: esta vez, todo es de primera mano, porque si alguién creía que acceder al espectáculo más maravilloso del mundo, era un sueño, gracias a Josep Font (a la atentísima gente de Equipo Singular, básicamente), no lo es, porque sí, hoy puedo decir que he estado en un desfile de Alta Costura de París.

Si bien en un princio éste se debía celebrar en el Crazy Horse, Dita Von Teese (de la que os hablaré más adelante), que ha aterrizado allí con un nuevo espectáculo, le quitó el sitio, por lo que el desfile se vió trasladado a una sala de fiestas llamada Elysées Biarritz, pegada a una de las calles con más glamour por metro cuadrado de la capital gala (la avenue Georges V, donde el café se cotiza a más de siete euros…).

Allí, con un pelín de retraso y mucho frío, daba comienzo a las 17.42 un desfile íntimo, personal, cuidado, romántico, minucioso y muy sentido: “Mirando al mar…soñé”.

¿Os suena el bolero? Pues sus acordes eran el hilo conductor de un desfile que recreaba un paisaje marino en forma de travesía por la que Font nos invitaba a asistir a la transformación de sus excepcionales creaciones en elementos del mar: en ostras (como este vestido a base de rosetón en tules de seda, macramé y chantillí), en peces, en olas, en rocas, en redes o en estrellas de mar.

Las modelos caminaban lentas y acompasadas por el centro de la sala, y cuando llegaban al medio se subían a una plataforma giratoria con la ayuda de unos apuestos marineros vestidos de negro; nada de ritmos atronadores, ni pasarela interminable, allí todo fluía lento y pausado, y las creaciones del diseñador catalán más que ropa, eran pura poesía.

Este vestido en especial era increible, supongo que habéis visto ya el desfile de Alta Costura de Chanel, repelto de referencias nupciales, pues bien, yo no dudaría jamás en casarme con este regalo de Font a base de casaca militar con charreteras de flecos en los hombros a modo de top, sobre una falda inconmensurable de volates de de tul de seda (la toqué y era alucinante).

¿Precioso o no?

Otra de las creaciones que más me gustó fue este vestido hecho a base de red de hilo de seda, un poco, salvando las distancias, en la misma línas que las Rodarte para este invierno, pero mucho más artesanal y precioso. Ah, y sí, la que veís al fondo a la derecha es Nati Abascal, y la de la izquierda, Eva Amaral (muy dulce, simpática, y normal, por cierto, y con un estilazo tremendo, iba con un vestido de flores y blazer negro ajustado con cinturón).

En total fueron diez diseños (cuyos bocetos guardo ya en mi baúl de los tesoros), pero a mi me parecieron mil porque cuanto más lás mirabas, más trabajo veías detrás: esto, está claro, no es ropa para vender a jequesas árabes o multimillonarias de Texas, ésta, es ropa para admirar y sentir que no todo en la moda son las cifras: más allá del márketing todavía quedan románticos dispuestos a perder dienero con tal de no vender su alma al diablo. Y uno de ellos, por no decir el único, es Josep Font. Que la Cámara sindical de la Costura se fije en tí, no es fácil, desfilar en la Semana de la Alta Costura de París, es casi un milagro, muy muy pocos lo han conseguido, y Font ya va por su segundo año consecutivo.

Y atención porque aquí llega la obra maetra de la noche, “´Cómo una ola”: un vestido con enorme falda de tres picos con volantes de organza en tonos azules haciendo un dégradé, que quitaba el hipo. La gente, que aplaudió durante todo el desfile cada una de las creaciones, “braveó” a Font cuando apareció en escena semejante modelito.

Todo lo que os pueda decir se queda corto. Y os aseguro que nada de lo que véis aquí tiene algo que envidiarle a Katl Lagerfeld, ni a los señores que ahora diseñan para Valentino, ni a Jean Paul Gaultier, ni a Christian Lacroix; lo único que los diferencia son los medios (el dinero, la publicidad,...), sí, también los años de historia y el haber marcado una época, pero Font es un artesano que ama la moda y eso está por encima de todo.

Aquí van algunas fotos del backstage.

Algo movidas y borrosas, pero mi cámara, no daba para más (si alguien conoce a los Reyes Magos que les diga que la próxima Navidad no se olviden de mi Reflex).

Y Carla Royo-Villanova, encantadora, con precioso vestido posando con su mejor sonrisa ante mi torpe objetivo.

No os despiestéis demasiado que en breve llegan más cosas interesantes de París…

No soy The Sartorialist. Lo sé. Así que lo de posar, técnicamente, es un decir. Pero la gracia es que una se ha convertido en fotógrafa improvisada de la noche a la mañana, y pelearse con los profesionales y sus enormes cámaras, debería ser un deporte Nacional.

En este tipo de eventos hay dos clases de celebrities, las que se bajan de sus Mercedes y posan amablemente para la prensa, y las que aparcan el coche lo más lejos posible para hacer cómo que llegan a pie y con mucha prisa.

Este último es el caso de Mischa Barton, a la que ni uno sólo de los profesionales congregados en el desfile de Elie Saab supo reconocer, sólo yo, y dos amables redactoras de Elle France, obviamente, Mischa, que desafiaba al mal tiempo con un vestido strapless color azul (de Elie Saab), y sus enormes rayban, sin medias, y muchísimo tacón, no fue tan amable de pararse ni un sólo segundo y pasó rauda y fugaz.

Debo decir que es un pedazo de mujerón, muy alta, mucho más delgada de lo que parece, y con una melena preciosa, aunque suene a anuncio. Eso sí, todavía necesita tirar de aires de diva para llamar la atención.

Dita Von Teese, al contrario, es puro glamour, pasar a su lado es como volver cuarenta años atrás, y cuando una la tiene delante parece totalmente irreal: es blanca hasta la palidez, tiene una piel que parece de porcelana, y el negro, le sienta fenomenal. No sonríe, ni gesticula, pero es fantástica.

Muy menuda, y con taconazos imposibles (no exagero si os digo que el noventa por cien de las mujeres que ví calzaban Louboutin), llevaba un traje de chaqueta precioso, con cuello y mangas haciendo un efecto origami, que apuesto lo que sea a que era de Dior (pues no, es de Elie Saab también).

Elsa Pataky podría ser perfectamente nuestra Hortera de bolera de febrero (que veo que en enero el cupo está más que cubierto), porque realmente, la chica tiene un gusto pésimo. Es todo entrega cuando posa ante los focos, se nota que lo lleva en la sangre, de hehco, es su mejor baza, porque si no fuera por su tremenda fotogenia, pasaría bastante despercibida. Os aseguro que llevaba un vestido horroroso, adamascado en tonos arena y silueta tubo, y un chaquetón de piel negro de señorona, iba fatal, de boda barata. Un horror.

Menos mal que para el desfile de Jean Paul Gaultier se cambió (aquí la veis borrosa y de espaldas).

Nada que ver con Géraldine Saglio (¿os acordáis?), la chica es espigadísima y muy normalita de cara, pero es indiscutible que tiene estilo porque iba impecable con un precioso abrigo negro, una mini mínima, unas botas de mosquetero y su Chanel cruzado.

También estaban Emmanuelle Alt y Carine Roitfeld, la primera es muy poco agraciada y antipática (para que os hagáis una idea de cómo funcionan las cosas en la Alta Costura, tuvo problemas para entrar en el desfile de Gaultier), y la segunda, tan estirada como parece y mucho más baja de lo que aparenta.

Lou Douillon no es guapa ni falta que le hace, porque es de un chic que la belleza no te da; un simple traje masculino y una camiseta medio haraposa y de cuello dado la convertían en la más elegante del lugar.

Y hasta aquí mi reportaje fotográfico, hubo más celebrities, como Olga Kurylenko, Kanye West (con traje blanco y pelo cardado), Catherine Deneuve o Kylie Minogue (sin Andrés Velencoso…), pero se resistieron a mi cámara.

Vuelve vuestro concurso favorito, bueno vale: el mío, porque me divierte una barbaridad eso de ir buscando por ahí fotos para confundiros, aunque la verdad, siempre me pilláis. Que sepáis que los rankings pasados me los he guardado, y que siguen puntuando para un futurible premio, de estar por casa, eso sí, no os esperéis un bolso de Vuitton, o el modelito en cuestión, algo casero (pero con todo mi cariño).

Sigue sin valer solamente el diseñador o en su defecto la casa (como la vez pasada con Christian Dior), mucho mejor si tenemos las dos (cosa que todos sabéis pero acordaros que hay firmas que cambian de director creativo cada dos días y pueden inducir a error), y es que el más difícil todavía es acertar el año de la colección, aunque basta con saber donde buscar (o tener una memoria prodigiosa) y hasta aquí puedo leer.

Así que aquí os dejo la foto de hoy, “suerte, y al toro”. Aunque creo que os lo sigo poniendo bastante facilito…

Feliz año nuevo 2009 a todos. Esperemos que este año que hemos empezado venga igual de cargadito de sorpresas y novedades de moda y belleza, donde en Trendencias y Arrebatadora siempre tendremos un hueco para todas ellas. Todos habremos pedido algún deseo para este año y el mio para con la cosmética es que sigan mostrándonos cosas nuevas porque algún día, realmente, sí que daremos con la fuente de la eterna juventud. Algo que debemos tener en cuenta después de haber tomado las uvas y haber pedido los deseos para este año es que, no tenemos que dejar las uvas sólo para Nochevieja.

Si aún estás de resaca y cada mañana que te levantas te encuentras con unas legañas persistentes, el aceite de ricino tiene muchas propiedades magníficas, entre otras, es muy eficaz contra las legañas. Después de ver el momento más estiloso del 2008, te puedo asegurar que no tienes legañas en los ojos, esta imágen es más real que la vida misma.

Después de cada comienzo de año, siempre nos proponemos algo y yo propongo un reto casi imposible (digo casi porque nada es imposible), controlar las cosas que no deberíamos hacer cuando estamos nerviosos. Es algo muy difícil, pero si nos acostumbramos a no hacerlo, nuestra piel mejorará.

Otro de los propósitos del nuevo año es recuperar la dieta que después de tantos excesos el cuerpo nos lo pide a gritos, más que por adelgazar, para desintoxicar. Algo que también pide a gritos respirar, es la piel. Tras estos días de maquillajes de larga duración, polución, sudor y bebidas alcohólicas la piel se merece un descanso, dejándola respirar. Y si necesitas maquillarte, al menos que el maquillaje sea casi imperceptible para no tapar demasiado los poros.

Después de tantos remedios contra la celulitis y el pelo graso, otro consejo nuevo, la Ulmaria o reina de los prados. Una flor con propiedades antiinflamatorias, diuréticas, depurativas y eliminadora de la grasa de la raiz del cabello. Algo menos natural para eliminar la celulitis que se está incorporando a las clínicas de belleza es la caviatación. Y si el tema de la celulítis lo tienes controlado, que sepas que si tu pelo es seco, difícil de controlar, le falta hidratación, se encrespa y se pone mate, debes utilizar productos capilares anti-frizz.

Y, con el año nuevo, los propósitos y los deseos, también llegan las próximas novedades. Algo con lo que nos están invadiendo estos días en la televisión haciendo campaña de navidad es con los perfumes. Un perfume que ya está disponible, es el nuevo Hypnotic Poison de Dior con Mónica Bellucci como musa y con sus nuevas notas de perfume; y el que está por venir, Classique Bijou de Jean Paul Gaultier en forma de collar. Y hablando de anuncios de televisión, el spot de Miss Dior Chérie de Dior ya ha sido rodado por Sofia Coppola.

Y las colecciones que siguen floreciendo para la primavera/verano de 2009 son las de maquillajes, como la de Anna Sui con productos en edición limitada y quizá demasiado atrevidos o poco ponibles y la de NARS, con tonos muy barbie y florales como reclama esta época del año.

Y otros que tampoco quieren quedarsen atrás con las campañas de primavera/verano 2009 de moda son Giorgio Armani quien ha elegido para fotografiar a Sasha Pivovarova y Marc Jacobs con Daisy Lowe.

Si este invierno ya estamos haciendo nuestros pinitos en el armario de nuestros novios, maridos, amantes o amigos, el verano que viene, no saldremos de él, porque la moda boyfriend, que no es más que una ramificación moderna de la masculinización del armario femenino, se prolonga en el tiempo y ya no solamente se trata de lucir pantalones sueltos o blazers maxi grandes: lo que se llevará en primavera-verano 2009 será el total look.

Alexander Wang, Calvin Klein, Dries Van Notten, Louis Vuitton, Lanvin, Etro o Givenchy son solo algunos de los nombres que la temporada que viene se apuntan a masculinizar a la mujer de pies a cabeza, ellos son de los que creen que nunca más femenina que vestida de hombre, aunque parezca una contradicción.

Y es que lo de la androgínia no es un invento de ahora, en los años veinte nacía el movimiento garçonne en Francia, una corriente cultural encabezada por mujeres que se revelaban contra los monolíticos esteriotipos de la feminidad. Y el fenómeno cuajó, pasando por Greta Garbo, Catherine Hepburn, Catherine Deneuve, Mia Farrow, o Diane Keaton.

Ellas fueron grandes señoras que nunca estuvieron más espléndidas que vestidas con trajes de señor y lo que empezó como un movimiento ideológico expresado a través de la ropa (para que luego digan que moda y sociedad no van de la mano), se convirtió en una norma de estilo anacrónica.

Yves Saint Laurent hizo del esmoquin el nuevo uniforme y acabó de perpetuar el hábito.

Y hasta hoy, porque todos los grandes diseñadores incluyen de manera habitual en sus colecciones looks eminentemente masculinos.

Eso sí, cada uno lo hace a su modo, y ya no solamente de trajes pantalón viven el hombre y la mujer: los tiempos, han cambiado.

En Trendencias | ¿Qué prendas masculinas incorporar a tu armario?