Ya estamos otra semana más de resumen semanal, y es que cómo pasan las semanas ¡vuelan! Ya hemos inaugurado mes y de qué manera, porque la Semana de la Moda de París ha acaparado la información de toda la semana. Ya sabemos cuáles son las propuestas de los grandes maestros de la moda, de las grandes firmas de la moda.

Chanel fiel a sus trajes clásicos de tweed, a sus combinaciones en blanco y negro ha vuelto a encantar, esta vez emulando su tienda 31 de la rue Cambon desde donde las clientas salen y se pasean con sus compras por la calle. Para la noche propne vestidos vaporosos y alguno que otro negro. Viktor & Rolf nos sorprenden con una colección excéntrica y con una llamativa puesta en escena, pero esta vez me han gustado menos que en otras ocasiones. Yves Saint Laurent nos mostró unos diseños de cortes limpios y depurados y unos preciosos vestidos de noche. Y Givenchy con un espectacular desfile.

Otro de los desfiles más esperados ha sido el de la firmaValentino, especialmente tras conocer la destitución de Alessandra Faccinetti. Es muy difícil, yo diría que imposible, tener el talento del maestro, pero esta chica no lo hacía del todo mal. Veremos a ver quen será el o la siguiente. De momento nos mostró una colección moderna y femenina, cuya prenda estrella fueron los minivestidos y algún que otro vestido largo para las ocasiones especiales.

De los peores para mi gusto ha sido el de Chloé que mire por donde lo mire me parece que le falta estilo. Y Stella McCartney que nos propone diseños muy anchos y con poco colorido.

Entre las invitadas hemos visto a muchas celebrities. Una que ha estado en numerosos desfiles ha sido Dita Von Teese (Galliano y Jean Paul Gaultier) y es que esta chica está en todos los saraos y siempre fiel a sus llamativos looks; Carine Roitfeld en el desfile de Givenchy con un look muy agresivo; Emma Watson ha sido otra que ha estado omnipresenta en París, q estrés: Giambattista Valli, Yves Saint Laurent, Chanel, Balenciaga, Christian Dior y Sonia Rykiel, ahí es nada, esto es ponerse al día en moda. Y no se me puede olvidar la presencia de una guapísima Natalie Portaman.

Los preestrenos de High School Musical 3 en Madrid, París y Estocolmo han acaparado muchas y muchas letras, y es que estos chicos están de moda: Zac Efron, Vanessa Hudgens y Ashley Tisdale son el futuro.

Otro asunto importante esta semana ha sido la vuelta de Angelina Jolie, tan guapa y estupenda como siempre.

Y no se me puede olvidar la inauguración de una nueva sección en trendencias: la modelo de la semana, dónde Sergio elegirá una modelo y nos contaré su vida y trayectoria profesional. Esta semana el turno fue para Julia Stegner.

La semana que viene más y mejor.

Se ha convertido en nuestra guía de lujo por los desfiles de París. Ha sido nuestra anfitriona de lujo por los mejores desfiles aunque casi se podría decir que ha sido nuestra enviada especial, y es que a falta de otras caras conocidas, la joven Emma Watson ha sido el reclamo principal de la mayoría de estilistas y una gran alegría para nuetros ojos.

Como bien decíamos no nos extraña nada porque cuanto más la vemos más nos convencemos de que ha nacido una estrella. Y no precisamente fugaz. Si en su curriculum de desfiles de esta semana tenía a Christian Dior, Sonia Rykiel, y Balenciaga, hoy le suma tres más: Giambattista Valli, Yves Saint Laurent y Chanel.

A la puerta del desfile del primero Emma asistía con un vestido túnica de la colección de verano de Marc Jacobs, con leggins negros debajo y pumps del mismo color.

Para ver de cerca la colección de Stefano Pilati para Yves Saint Laurent, Emma optaba sin embargo por un sastre oscuro, a base de blazer y baggy pant en su versión más clásica, con camiseta de algodón blanca con dibujos de serpientes alrededor del cuello. Perfecta y acorde totalmente con la situación.

A Karl Lagerfeld Emma Watson le debe su exitosa incursión en el mundo de la moda. El kaiser fue el primer diseñador que la invitó a uno de sus desfiles y el de Chanel fue por consiguiente el primer desfile al que acudió. Así que para devolverle el favor y rendirle homenaje, esta misma mañana se presentaba al Grand Palais de la capital gala vestida por su anfitrión: con un total look plateado de Chanel.

¿Con qué estilismo os gusta más?

En trendencias | Christian Dior en la Semana de la Moda de París primavera-verano 2009, Balenciaga en la Semana de la Moda de París primavera-verano 2009

Lo ha vuelto a hacer. Se ha entregado a su propio futurismo. Con las mismas premisas que este invierno y looks practicamente calcados, pero muy distintos, Nicolas Ghesquière vuelve por sus fueros y se reinterpreta, que no reinventa, a sí mismo. Y quiénes somos nosotros para contradecirlo. Si por algo ocupa el cargo de director creativo de una maison legendaria que lleva el nombre del maestro de la forma y el volumen por excelencia es porque cualidades le sobran para continuar su legado.

Hace tiempo que rompió con la estética sosegada de la casa y se hizo con las riendas de un universo estético muy particular; Ghesquière es arriesgado, osado y controvertido, o se le ama o se le odia; le pierden las siluetas transgresoras, los tejidos tecnológicos y se acerca más a lo andrógino que a lo femenino, pero su talento, es indiscutible.

No es nada nostálgico ni mitómano, menos de sí mismo, y aunque sus colecciones borren practicamente el recuerdo del glamour exquisito de Cristóbal Balenciaga, hay mucho de chic en su visión del mundo.

Para el próximo verano apuesta por pantalones y tops que parecen uniformes interalácticos, y lo hace con tejidos plastificados y holográficos pero también con materiales delicados y muy finos,

sus vestidos, muy cortos, de lycra o algodón, de una sobriedad casi religiosa parecen hacer de las modelos un ejército de androides en tonos irisados y empolvados.

Pero los tops desetructurados y los pantalones tobilleros y pitillos que ya habíamos visto en sus colecciones resort y de invierno, se suman a las propuestas de verano encajando a la perfección.

Lo mismo que una nueva versión de sus vestidos de amazona del medievo, que esta vez son brillantes y metalizados.

Eso sí, los zapatos, integrados en las medias, son bastante difíciles de asimilar.

De nuevo uno de mis preferidos, Isaac Mizrahi; porque es un colgado deslenguado y desvergonzado que juega a ser señorito, me encanta porque no me aburre, porque no magnifica aunque se da mucha importancia, porque detrás, tiene una historia; es la versión canalla del minimalismo chic y del sport casual, y aunque se venga apalancando en el confort sin complicaciones, siempre hay detalles que claman a su pasado que sin duda, fue mejor.

Auque diseñe para Liz Clairbone y lo que haga no sea digno del más mínimo halago, con sus colecciones propias siempre rinde homenaje a sus mitos y monstruos, siente devoción por el glamour de los cincuenta y su extravagancia siempre se dejan ver, y siempre, aunque cada vez menos porque uno con la edad se aburguesa, tras sutiles capas de estrafalarismo, espíritu kitch y artimaña.

Mizrahi, me encantas.

Y me encantas porque aunque parezca que no das pasos en falso y te apalancas en una estética pastelosa y bucólica, eres un canalla; siempre guardas un golpe de efecto bajo la manga, como tus homenajes tí mismo y a ese bustier deconstruido que hiciste famoso en la portada de Vogue allá por el año 98 y que ahora vuelve, más transparente que nunca y sobre bermudas y faldas;

que eres un maestro del color, salta a la vista, quién sino podría combinar mejor naranjas con rosas, cremas y malvas, al mismo tiempo que haces apetecibles los grises rata.

Los baggy pants son una constante, un eje central; le aportan el toque urbano a la estética de Mujer Desesperada enamorada de Balenciaga, genio al que admiras y al que no homenajeas de manera continuada,

benditas faldas globo y vestidos de efecto origami en tonos pastelosos,

o ácidos,

y perfectos y dignos del mejor sastre los abrigos veraniegos y los vestidos strapless elaborados con precisión exacta.

Cuando cae la noche, Mizrahi despliega sus mejores artes fantasiosas y mágicas y convierte a sus damas de Hampton en Cenicientas de Disneylandia,

Insisto: Mizrahi, me encantas.

En trendencias | Isaac Mizrahi y su sublime colección crucero 2009

Como si fuéramos el Gato con Botas, para este invierno nos esperan botas muy altas, por encima de la rodilla. Con ellas nos enfrentaremos a los rigores de la lluvia y del frío que nos espera este invierno (aunque esa posibilidad todavía nos parezca lejana debido al sol y las altas temperaturas de septiembre).

En el desfile de Balenciaga vimos botas futuristas, anchas, que se llevan con trajes redondeados y con estampados abstractos. En cambio, Etro apostó por botas de cordones (mis preferidas), que combinan en los tonos de la ropa. Otros que no se han resistido al encanto de las botas son Fendi (para mi gusto, son muy anchas y “engordan” la pierna, por lo que no me van mucho).

También vimos muchas botas en el desfile de Gucci, Hermès y Victor & Rolf. Me encantan como quedan para llevar por debajo de vestidos, como en Temperley y en Moschino Cheap & Chic, aunque también se pueden llevar por encima de pitillos. Todavía no he visto en las tiendas High Street estas botas, pero me imagino que no tardarán en llegar.

Si todavía no nos atrevemos a lucir esta tendencia (yo me incluyo en el grupo de las tímidas), se pueden llevar botas altas (por debajo de la rodilla), con medias que asomen unos centímetros por encima de la bota, con lo que el efecto óptico es similar al de llevar botas por encima de la rodilla.

Si hace unos días veíamos como Keira Knightley acapara las portadas de las revistas de moda correspondientes al mes de septiembre, hoy tenemos más imágenes correspondientes al espectacular reportaje que Vogue US le realiza a la actriz, quien posa para el objetivo de del fotógrafo Mario Testino.

Recordad que en la portada aparece con unos vaqueros y una original camisa cruzada en azul eléctrico y blanco de Balenciaga, de la colección Otoño-Invierno 08/09, el mismo diseñador que el vestido negro de páginas interiores, un diseño muy elegante y estiloso, con un corte espectacular y una sexy raja en la falda.

Pero en sus páginas interiores posa con modelos de otras firmas y vaya firmas, parece un auténtico desfile de creaciones espectaculares. Por ejemplo la podemos ver en un par de fotografías la actriz viste dos diseños de Prada de la colección Otoño-Invierno 2008/09, caracterizada por los bordados lenceros de los años 90. Líneas minimalistas ajustadas a su figura de cuello cisne que completan con zapatos de plataforma de silueta cónica que terminan en forma de stilletto.

Encajes de Prada en diferentes colores.

De cuadros de Thakoon. Un vestido que no me gusta nada, porque el color verde no me convence y los cuadros menos.
De rayas de Lanvin

Geométricos. Espectacular abrigo amarillo, todo de Marni. Y vestidos beige oscuro de Chanel.

Como en todo reportaje que se precie tengo mi preferido y el más odiado. El primero es este vestido blanco con detalles en negro y un cinturón muy ceñido, que combinado con los guantes largos, lo convierte en un vestido muy provocador de Yves Saint Laurent. Y el que menos me gusta es este vestido de satén verde, muy deportivo, de Miu Miu.

Y todo el reportaje con una magnífica sesión de peluquería, ya que con cada modelito luce un peinado diferente. Al menos está peinada y no cómo en la portada, que no sé en qué pensó el estilista.

Vía | Fashionisima

Este invierno se lleva el negro, pero el negro desde los pies a la cabeza. Me recuerda a esas adolescentes que se visten de siniestras, hay que llevarlo todo negro: el pelo, el maquillaje, la ropa, los zapatos.

No se trata de un total look black minimalista, sino más bien barroco: grandes volúmenes, faldas con vuelo, volantes y lazos adornan el look. El mejor tejido para llevar el negro es el cuero (pantalones de Givenchy y Balmain) y el satén, tejidos brillantes que destaquen contra la palidez de la piel. Las transparencias y el encaje negro van bien con esta tendencia. También las maxijoyas de Lanvin o los maxicollares de Givenchy y los maxicinturones de Yves Saint Laurent. Todo se exagera.

Las faldas con volumen vistas en los desfiles de Alexander McQueen, Karl Lagerfeld y Celine,

el gótico futurista de Balenciaga,

incluso los vestidos de noche de Monique Lhuillier o Derek Lam reflejan esta tendencia.

Algunos diseñadores nacionales, como Juanjo Oliva, también se apuntan al gótico, con grandes capas que van desde el cuello hasta los pies.

El maquillaje también acompaña al look: labios pintados de negro en YSL y Luella, y ojos con profundas sombras negras en Victor&Rolf, Balenciaga y Monique Lhuillier.

Keira Knightley se ha convertido en la protagonista de las portadas de las revistas de moda el mes de septiembre. Si Nuria nos contaba que era la portada del Vogue USA donde la actriz nos ofrece una imagen moderna y de sport, Knightley también es portada de Glamour y Tatler.

En la revista Glamour UK posa con un vestido de Chanel Alta Costura Primavera/Verano 2008. Un diseño plateado con volantes, que ya hemos visto en numerosas ocasiones, concretamente a Claudia Schiffer durante la Berlin Fashion Week. Una creación original pero poco favorecedora y que personalmente no me convence nada.

En la revista Tatler, mucho más guapa, va vestida de rosa, con un original diseño, también de volantes entrelazados de Chanel, y en páginas interiores luce modelos de Prada. Thomas Nützi ha sido el encargado de la sesión fotográfica.

Y cómo más me gusta es en la portada del Vogue americano, donde posa para el objetivo del fotógrafo Mario Testino y aparece con una imagen de sport. Vaqueros y una original camisa cruzada en azul eléctrico y blanco de Balenciaga, de la colección Otoño-Invierno 08/09. El único pero que le pongo es el peinado, muy desaliñado. Una imagen más natural que espero que le haga vender más ejemplares a la revista que la última vez que la actriz fue portada, junio de 2007, ya que supuso un fracaso.

Un apunte curioso y no se si creíble. Keira Knightley se niega a que utilicen photoshop (programa de retoque de imágenes) con ella, aunque parece que antes no le importaba mucho, y que todos sus reportajes estaban retocados.

Vía | Fashionisima

El pequeño vestido blanco es la otra cara del LBD, la alternativa cándida a esa petite robe noire que inventara en 1926 la excelentísima y tortuosa mademoiselle Coco Chanel, que harta de acudir a la ópera Parisina y no ver más que colores decidió darle una vuelta de tuerca a la elegancia. El negro, que hasta el momento había sido un color asociado al luto, se convirtió en el tono sinónimo de clase y de glamour, pero sobre todo, de feminidad no complicada, que revolucionó el chic de la época y que más de ochenta años después sigue siendo una prenda fetiche, clásica, y básica en cualquier guardaropa.

Para aquellas a las que el negro no sea su fuerte por cualquier razón, el blanco es una opción igualmente adecuada, más de día que de noche, pero igualmente acertada y justa en cualquier ocasión, de hecho ambos son colores básicos y primarios a todos los efectos y no deben faltar nunca en nuestro repertorio.

Si bien la definición de little dress presupone una medida por encima de la rodilla, fuera de protocolo todo vale dentro de los límites del buen gusto y el estilo personal.

En las colecciones resort 2009 que hemos ido repasando minuciosamente en estos últimos meses, es una constante, y viene en diferentes versiones de la mano de Karl Lagerfeld y Fendi,

Nicolas Ghesquière y Balenciaga,

Alexander Wang, y este me gusta especialmente,

Calvin Klein,

Helmut Lang,

Jill Stuart, y este de corte romántico que me fascina también,

o Sophia Kokosalaki.

En plena época de crisis mundial, qué mejor que plantarle cara al precio del crudo con un guiño de estilo y una buena dosis de humor; ¿que no te da para llenar el depósito del coche? Ningún problema, ahora el efecto gasolina te lo puedes llevar puesto y sin que se incremente el precio por litro;

mientras las tarifas del oro negro suben y bajan y no hacen más que desequilibrar mercados; los diseñadores ajenos a fluctuaciones y cotizaciones energéticas, nos visten de mujeres barril con telas que simulan el efecto brillante y pegajoso de la preciada materia;

un look oscuro y extremo que roza lo gótico, y que nos trae de vuelta tejidos y formas muy ochenteras.

El negro es el lor que mejor reproduce el efecto combustible; y diseñadores tan dispares como Lanvin (imagen de arriba) y Hussein Chalayan (abajo) han coincidido este invierno con una misma estética, eso sí, preferiblemente en gris,

Chado Ralph Rucci, el úncio americano invitado a desfilar en la semana de Alta Costura de París por la Chambre Syndicale, es un amante de las siluetas arquitectónicas y la estética escultural, es además un genio con los acrílicos, y a la vista está;

Bottega Veneta, que para este verano ideaba una colección vaporosa y etérea basada casi exclusivamente en colores nudes, cambia radicalmente de chip y se radicaliza, siempre dentro un orden sencillo y depurado marca de la casa;

Balenciaga, o lo que es lo mismo, Nicolas Ghesquière, dibuja a una mujer diabólica de cencia ficción a la que le va como anillo al dedo un vestido de plástico o un uniforme de látex.

La noche no confunde sino que exagera, y Colette Dinigan

y Calvin Klein, nos traen los mejores ejemplos de gowns que bien podrían ser parte del vestuario de The Dark Knight.

Balenciaga ha demostrado en las últimas temporadas que sus nuevos modelos de calzado se vuelven una tendencia que llevan por todos lados las famosas y que crean un nuevo sentido de lo que se debe llevar en tus pies. Ya sean las botas/sandalias de gladiador o estos nuevos stilettos.

El futuro a tus pies no es una simple frase hecha si nos fijamos bien en la propuesta de Otoño-Invierno 2008/09 en que la casa de moda nos propone el regreso más puro de los stilettos en su propia interpretación llena de brillo metálico y texturas duras y brillantes.

No es que los colores sean chillones, sino que al parecer lo afilado del stiletto, su punta larga y los tacones con trazos muy geométricos es lo que nuestros pies llevarán para llegar directo a una escena sacada de la Naranja Mecánica o de Viaje al espacio. Algo futurista pero sin caer en lo estrambótico. En especial me gustan los botines cortos en tonos de gris, negro y plata, una buena apuesta con una falda de lápiz y una camisa blanca.

Vía | Oh my shoes

La verdad es que el vestido se las trae, no es nada fácil de llevar, como casi todo lo que hace Nicolas Ghesquière para Balenciaga. De todos modos yo tengo mi elección más que clara, y no es una simple opción sino la confirmación de que cuando alguien tiene estilo innato es capaz de llevar cualquier cosa imposible con la mayor de las elegancias.

Al contrario, cuando una no tiene idea ninguna de lo que le sienta mal o bien es capaz de destrozar cualquier apuesta segura, y eso es lo que le pasa a la reina del r&b, Ashanti, que cantar canta como los angeles, pero lo que es vestir…nada de nada. Y no sé si es cosa suya o de sus estilista, si es un talento propio, mal, por no haber aprendido nada en todo lo que lleva de carrera musical, y si la culpa es de su estilista, ya ni te cuento, porque le paga a alguien por ser su peor enemiga…

Su elección de complementos es, en mi opinión, nefasta, añadirle un cinturón art déco a un vestido acharolado y futurista es echar más leña al fuego, y calzarse encima unas sandalias amarillas, el colmo del mal gusto.

Cate Blanchett sin embargo es el polo opuesto al mal gusto; es la sofisticación personificada y es capaz de adaptar cualquier estilo a su look de diva de la época dorada; se ponga lo que se ponga, por muy indescriptible, horrendo, o difícil que sea, ella lo lleva con gracia.

Este vestido de la colección de verano 2007 de Balenciaga, que ya tiene un tiempo porque se presentaba el 3 de Octubre de 2006 como parte de una serie de propuestas muy robóticas, le sienta fenomenal a la actriz asutraliana, que lejos de parecer una mujer cibernética, parece lo que es, una dama, del espacio, pero una dama.

Sus complementos son perfectos y suavizan un vestido algo frío y mecánico; los peep toe en color crudo y la falta de joyas, desde luego, la acompañan.

Un diez para Cate. ¿Qué opináis vosotros?

Vía | thefashionspot

Muchos son los diseñadores que han apostado esta temporada por una medida que se hizo popular en los sesenta y que nacía al tiempo que se producía la llamada revolución sexual como símbolo de la liberación de la mujer.

La creadora británica Mary Quant se disputa con el modisto francés André Courrèges la autoría de la prenda, ella dice que se inspiró en el mini, el coche, para hacerla, y Courrèges, discípulo de Balenciaga y pionero en la aplicación de figuras geométricas a la silueta de la mujer, se atribuye el nacimiento del sexy femenino (me fio más de él..)

Lo que está claro es que la minifalda nunca ha dejado de llevarse y siempre vuelve con fuerza: a todas nos gusta enseñar las piernas.

Este verano nos la traen desde Balenciaga, hasta Blumarine,

pasando por Chloe, que se decanta por los tejidos vaporosos,

Luella, que prefiera las clásicas y colegialas tablas,

el look étnico de Matthew Williamson,

y la pureza de líneas y el efecto origami de Sophia Kokolasaki.

En invierno, la tendencia no muere y viene de la mano de Balmain,

Chanel,

Fendi,

Etro,

o Colette Dinigan,

Tras años arrastrando los pantalones, o dejando que los bajos de los pitillos taparan los tacones o se apretujaran a la altura del tobillo, poco a poco los bajos de los pantalones se van acortando. Así podemos lucir esas joyas andantes que son los zapatos.

Si el recurso de este verano ha sido arremangar los bajos de los pantalones, para el próximo invierno los diseñadores han optado por cortar los pantalones a la altura del tobillo. Se llevan así de cortos tanto en los pantalones pitillos (como los vistos en el desfile de Balenciaga, Angel Schlesser o de Todd Lynn) como en los pantalones anchos por arriba y estrechos por abajo. Los únicos que se llevan largos hasta el suelo son los pantalones de tipo masculino que nos mostraron colecciones como la de Diane Von Furstenberg.

Pero esta tendencia no es cosa de una temporada, sino que las colecciones crucero también se llenan de pantalones tobilleros, como el pantalón pitillo rosa fucsia de Givenchy y el pantalón ancho de Marc Jacobs. Así que ya sabéis, ¡a enseñar los tobillos!.

La inspiración española en la moda es una constante. Desde Yves Saint Laurent y sus famosas toreras, hasta Galliano y sus raíces gibraltareñas que se hacen notar, pasando por un enamorado de España como Lacroix. Todos los grandes se han dejado seducir por el espíritu flamenco, por su fuerza, su poderío, su nervio, y su racial feminidad.

Los volantes son el máximo exponente de ese sabor gitano y esa autenticidad, las suaves ondas llevan décadas dibujando el perfil y las formas de la mujer, y muchas son las réplicas de las tradicionales batas de cola las que hemos visto encima de una pasarela internacional. Muchos son los que quieren emular a través de su ropa la silueta de la fémina andaluza por excelencia.

A los que lo vivimos de tan cerca el fenómeno flamenco nos puede parecer un tanto folclórico pero si lo vemos desde una perspectiva puramente estética nos damos cuenta de que aquello que asociamos exclusivamente a nuestra cultura popular se ha convertido en un leitmotiv recurrente para la moda.

Y la cosa no es solamente de ahora; el rojo, los bordados, los mantones, y el oro vienen inspirando a los mejores modistos desde siempre, sobre todo para la noche y el mundo de las novias.

Naem Khaan, Isaac Mizrahi, Marchesa, y Balenciaga son solamente algunos de los nombres que siguen perpetuando el sabor español a través de sus diseños.

Fotos | style

Los bolsos de colores intensos son siempre una apuesta segura para el verano. Sobretodo cuando de un color llamativo y de moda se trata. Balenciaga me ha vuelto loca. Casi siempre trato de comprar bolsos en colores neutrales y que puedan usarse más de un año, más aún cuando de un bolso de más de cien euros se trata.

Sin embargo, creo que este maxibolso en vertical de la firma italiana tengo una apuesta asegurada no sólo para el verano sino para la próxima temporada. Siemrpe hago énfasis en lo fan que soy de los maxibolsos que te permiten cargar de todo en ellos, cómodamente y con mucho estilo. Y he aquí que este diseño Polo Tote es todo eso y mucho más.

El problema es por razones obvias el precio, pero no pueden negar que es precioso. Cuesta unos 840 euros en rebaja en BlueFly, así que continúo pensando si unas vacaciones valen más que este bolso. Realizado en piel suave, tiene una doble asa corta y pequeños compartimentos en su interior para organizar todo rematados en plateado, así como el cierre. Además tiene un espejo colgante para retocarte rapidamente sin tener que buscarlo por todo el bolso. Me lo estoy pensando muy seriamente.

Vía | Bag Bliss

En numerosas ocasiones, cuando miramos un desfile, todo lo que vemos nos recuerda a algo, a alguna década en concreto (los años 20, los años 60 y los años 70 se ponen de moda cada cierto tiempo), a algo que ya ha hecho otro diseñador (como Miucca Prada) o a algo que ya ha hecho ese mismo diseñador en anteriores temporadas (hay algunos diseñadores que se repiten mucho, la verdad).

Parece que en la moda ya está todo inventado ¿o no?. Los diseñadores más innovadores apuestan por nuevas siluetas para el próximo otoño invierno 2008 2009, por nuevos volúmenes que juegan con las formas femeninas redefiniéndolas. Esa es su vía de escape para crear algo nuevo, que todavía no está inventado. En los desfiles del próximo otoño/invierno, Nicolas Ghesquière para Balenciaga o Karl Lagerfeld para Fendi presentan unos hombros-globo, amplios y sinuosos. Amaya Arzuaga y Marc Jacobs también definen los hombros, pero con marcadas líneas rectas, siguiendo la estela de Maison Martin Margiela.

En contraposición a esa silueta tan masculina, otros diseñadores como Monique Lhuillier crean los vestidos-ánfora, marcando la cadera y rindiendo culto a las formas femeninas. También los pantalones se ahuecan en las caderas, como los que desfilaron para Yves Saint Laurent o Louis Vuitton. Son los nuevos pantalones-zanahoria (anchos por arriba y estrechos por abajo).

Proenza Schouler presenta en su colección crucero una silueta extraña, muy rompedora (aunque nada favorecedora, todo hay que decirlo). La parte superior es exageradamente larga (llega hasta la rodilla) y amplia, mientras que los pantalones bombachos que se estrechan en el tobillo apenas se asoman por debajo.

Bienvenido el New Look del siglo XXI.

Llevamos unas cuantas temporadas en las que los metalizados arrasan, tanto para zapatos como para bolsos y también para la ropa. Unos años pega más fuerte el oro y otras la plata. Esta primavera/verano 2008 el que ha pegado fuerte sobre las pasarelas ha sido el tono plateado, utilizándose en vestidos y trajes como total look.

Es una plata futurista, casi robótica (sobre todo en el conjunto de Balenciaga, que sólo una valiente Nicole Kidman se atrevería a lucir, aún a riesgo de parecer el hombre de hojalata). No menos arriesgado es el traje masculino en plata que propone Luella. En vestidos se puede probar esta tendencia sin miedo de ir disfrazada. Ejemplos de preciosos vestidos en plata tenemos a Dries Van Noten, Vera Wang, Christian Dior, o Rodarte, pero me quedo con el tono y las aguas que hace el precioso vestido de Nina Ricci, que parece casi de plata líquida.

Para llevar un vestido en plata, hay que ser muy discreta con el resto del atuendo: el cabello sencillo, el maquillaje en tonos nude y los zapatos y el bolso en tonos similares al del vestido. Así el vestido tendrá todo el protagonismo que se merece. También combina bien con el blanco y el negro, o se le puede dar algo de color con unos zapatos morados, como propone Jenni Kayne.

Galería de fotos

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Via | Style

Rihanna es otra de las que nos lee. Confirmado. Si el otro día le recoméndabamos un look algo menos funesto, en negro, pero menos lúgubre, nos está empezando a hacer caso y podemos comprobar que está probando suerte, a ver si se le pega algo a Mischa, que le va a días y para “completar el tratamiento” vamos a tener que desplazarnos a Los Angeles…

Ya era hora de que animara la cantante a ponérselas porque las sandalias gladiadoras o romanas, en general, y las de Balenciaga, en particular, las han llevado ya todas, desde Nicole Richie a Lindsay Lohan, pasando por Jennifer Connelly y las hermanas Olsen. No las tenía y todas conmigo de que le sentaran especialmente bien, pero ahora vistas, me parece que las luce estupendamente.

El estilismo, desde luego, la acompaña totalmente,me gusta muchísimo la minifalda medio abullonada y el perfecto y algo asimétrico blazer.

En trendencias | Sandalias gladiador: hay que tener unas
Vía | justjared

No sé que sería del mundo de la moda sin la genialidad de Lanvin. Lo idolatro, no puedo evitarlo. Es el único hasta el momento que ha entendido la esencia de las colecciones resort y le ha dado el punto cómico que pide a gritos. No digo que no haya habido excelentes colecciones hasta ahora, que las ha habido. Véase Balenciaga, véase Dior. Pero muchos interpretan a raja tabla el espíritu vacacional implícito y otros simplemente ejecutan a su manera y pasan del trasfondo semi estival. Lanvin además, se divierte con la situación. Y es que no basta con incorporar bañadores y pareos para hacer de una serie de propuestas un (buen) resort.

Con Lanvin, Hawai se encuentra con los Hamptons. Y las bailarinas de hula hula, se convierten en Jean Harlow. Unas vacaciones en el mar al estilo tropical a bordo de un crucero de pudientes americanos que se pueden permitir viajes de entretiempo. Ese es el espíritu del resort del maestro Elbaz.

Estamos ante unas vacaciones de fantasía y lujo, colores vivos y ácidos como el amarillo chillón y el fúscia, siluetas sirena, topos, adornos exagerados y camisetas de algodón pintadas a mano que combinan con faldas de seda (¡fantástico!): bienvenidos al paraíso del glamour burlesco.

Se nota cierto aire francés y bohemio en las propuestas, hay algo de Gauguin y su inspiración Polinesia. Todo, pasado por el tamiz del casual wear. Una combinación tan exótica como pefecta.

Los complementos, collares (de falsas perlas y flores de plástico), zapatos, bolsos y tocados, son la guinda de una colección estimulante y muy isleña. Un diez para Lanvin y su extravagante picaresca.

Vía | WWD